LO MEJOR DEL PARIS FASHION WEEK

Por Knuxx

@knuxxvomica

Les traemos lo mejor de las pasarelas y nuevas propuestas de la semana de la moda en París, accesorios y prendas que fueron los focos de atención para la próxima temporada Primavera Verano 2013. En orden alfabético:

A.F VANDEVORST

a.f

Pieles doradas con escamas brillantes, esta pasarela caracteriza al cuerpo como un accesorio que complementa las prendas asimétricas en tonos principalmente negros llenos de plisados y collage de telas que crean ilusiones visuales increíbles.

BALMAIN

balmain

Inspirado en Cuba y las sillas de mimbre Balmain estructura sus vestidos con tejidos artesanales en tercera dimensión, exhuberantes y diversas prendas que también proponen increíbles prints y combinaciones.

CHANEL

chanel

Fue imposible pasar por alto esta enorme bolsa de Karl Lagerfeld.

 

COMME DES GARçONS

comme

 

Con la ya típica temática teatral en sus pasarelas, Comme enalteció sus looks con diferentes tipos de tocados altos, maquillaje y cabelleras blancas a juego con sus diferentes prendas con texturas en tonos hueso y beige. Vistosos los zapatos con plataforma dorada.

 

DAMIR DOMA

damir

 

Como ya les habíamos adelantado, Mykita colaboró con este diseñador para lanzar  una edición especial de gafas hechas con oro, platino y grafito horneado las cuales complementan perfecto esta colección de inspiración totalmente militar.

 

GARETH PUGH

gareth

 

Con una reminisencia totalmente oriental con su típica paleta de colores negro, blanco y gris, Gareth realza esta línea con toques rojos en prendas con clásicos toques geométricos que cobran vida propia.

 

HOLY FULTON

holy

 

En un jardín plastificado, lleno de romanticismo, flores y contrastes el futurismo alcanza a la primavera.

 

JUN OKAMOTO

jun

 

Volviendo de nuevo al paraíso de las flores, esta vez de un modo más clasico y acogedor. Jun traza pequeñas obras gráficas en sus prints y lleva el paraíso en cada detalle. El favorito: esta gran sombrilla con pétalos de flor.

 

LANVIN

lanvin

 

Los clutchs para esta primavera son diferentes tipos de asa, toques dorados y diseños ad-hoc con esta colección llena de femineidad.

 

MANISH ARORA

manish

 

Los accesorios son los protagonistas indudables de cada look en esta pasarela llena de viajes microscópicos en cada prenda que conjuga arte y técnica. Este gran diseñador encontró lo contemporáneo con motivos hinduístas. Sin duda de lo mejor del FW.

OHNE TITEL

ohne

 

Prints que parecen arte abstracto que puedes usar todos los días.

 

RUE DU MAIL

rue

 

Esta vestido en especial, junto con un saco, parecen ser piezas de origami cortadas con un exacto.

 

VIVIENNE WESTWOOD

vivienne

 

Corazones pintados en la cara de las modelos y texturas llevadas al límite. Es Vivienne Westwood.

 

YOHJI YAMAMOTO

yohji

 

La propuesta de estilo neo punk, los accesorios que contrastan con los cortes que parecen tener vida propia, toman el protagonismo de esta colección minimalista que toca levemente  los extremos del maximalismo.

 

Originally posted 2012-10-18 18:00:41. Republished by Blog Post Promoter

Chanel: No todo lo que brilla es oro

Por: Knuxx

@knuxxvomica

 

La revista inglesa Dazed and Confused en colaboración con el fotográfo Adrian Crispin elaboraron un shooting exclusivo con la reedición de la colección de joyería 1932 de Chanel, la cual está inspirada en imágenes de estrellas y cometas recaudadas por ella misma en el periodo del 7 al 9 de noviembre de 1932. Esto, a partir de su inquietud por mostrar una faceta creativa totalmente refrescante, al exhaltar los contrastes de la elegancia y simplicidad de piezas con diamantes, perlas y oro blanco elaboradas sin pretenciones, totalmente apegadas a su esencia.

En mi profesión, cualquier medio es legítimo, siempre y cuando sólo se utiliza en el verdadero espíritu de la moda.
(…)Si he elegido diamantes, es porque ellos representan el mayor valor en el menor volumen. Y mi amor por las cosas que brillan me ha inspirado para tratar de combinar la elegancia y la moda a través del medio de la joyería.
Coco Chanel

CHANEL1932

Estos accesorios trascienden en el tiempo y en el diseño, áreas que son reinterpretadas por la directora de moda Karen Langley, con un trabajo que combina perfectamente el estilo clásico de Chanel y la visión de una de las mejores revistas de moda.

CHANEL1932

CHANEL1932

CHANEL1932

Para checar el shoot completo click aquí.

Originally posted 2012-09-02 12:00:38. Republished by Blog Post Promoter

Marilyn Monroe sólo con Chanel Nº5

La casa de moda Chanel fue fundada por una mujer que en todo tiempo buscó romper con muchos de los paradigmas de su tiempo e innovar en sus creaciones. En 1921, Coco Chanel creó su propia fragancia, a la que definía como “Un perfume de mujer con olor a mujer”. Desde ese momento el No. 5 de Chanel es un ícono de elegancia, independencia y audacia en la mujer.

Ahora, en víspera de la celebración los 90 años de el perfume más famoso del mundo, la casa de alta costura ha publicado un video de una serie de entrevistas a Marilyn Monroe en las que pronuncia la inmortal frase: que ella dormía sólo con Chanel Nº5. Aquí les dejamos el video con dos íconos inmortales de la moda.

Originally posted 2012-11-29 18:59:36. Republished by Blog Post Promoter

Kelly Smith: La ilustración en moda

Crédito: Kelly Smith

La creatividad no tiene límites, y si podríamos pensar en uno, sería algo tan creativo que sería una paradoja de la vida. ¿En realidad hay límites en la creativad? ¿O es que sólo se hace una clasificación de lo que se debe crear y de cómo ser creativo?

Personal Work Crédito: KellySmith.com

 Es que esta realización de ilustraciones confiere a una distinta forma de creación, pero, cuando se fusiona con la moda, el resultado son obras que enaltecen la ropa, el sentido general de una colección y sobretodo el concepto central de una pieza textil.

 La ilustración en moda tal vez sea muy poco mencionada pero existen algunas personas como Kelly Smith, que ha aprovechado este campo para lograr obras que han sido referente para muchos diseñadores y marcas, como por ejemplo Chanel y Valentino. Si bien este tipo de ilustraciones exponen una forma distinta de percibir la moda, las piezas de Kelly Smith proporcionan una singularidad sobre lo que se está trabajando: el dibujo permite llevar a la creatividad a niveles fantásticos que muy difícilmente se lograría con telas o con la materialización del sketch.

Illustration for Catwalk by Tigi X Mara Hoffman collaboration, 2014 Crédito: kellysmith.com

 Smith toma inspiración de la moda y los cuentos de hadas. Es común encontrarse con marcas en sus ilustraciones así como modelos que se han visto en las pasarelas. No obstante, Kelly Smith redefine la ropa y la dibuja en diferentes situaciones, su trabajo es la exposición de una historia donde la fantasía y lo tangible se encuentran muy presentes.

Personal Work Crédito: kellysmith.com

 El uso de pinceles súper finos y lápices de distintas tonalidades le permiten a esta ilustradora australiana crear siluetas, texturas y sombras nítidas que parecen saltar del papel de tan reales que parecen. A su vez, es una de las ilustradoras que realiza la fusión de lo digital para dar el acabado necesario a sus dibujos.

 Recientemente Kelly Smith publicó su primer libro de ilustraciones llamado “Sticker Fashionista”

 Para ver más del trabajo de Kelly visita su pagina web aquí. 

Illustration for Valentino’s ‘AS SEEN BY’ project for Valentina Acqua Floreale, 2014 Crédito: kellysmith.com