Unas viejas zapatillas

El ballet clásico… ¿Qué decir sobre esto? ¿Por qué hay tantas zapatillas arrumbadas por ahí? A decir verdad, en los últimos tiempos se ha notado que realmente ha perdido su objetivo principal, ya que en sus inicios era una disciplina en la que, las personas dedicadas al tipo de arte antes mencionado se entregaban en cuerpo y alma, no como en el presente que nos está tocando vivir, en el que las niñas asisten porque sus mamás las llevan, porque no las quieren tener en casa, porque es un muy buen ejercicio y así finalmente lograrán bajar de peso o tener la bonita figura que ellas siempre desearon, o por la simple y sencilla razón de que quieren que las pequeñas cumplan su sueño frustrado.

 

En la actualidad son muy pocas las niñas que asisten a clase con una enorme sonrisa en el rostro y salen con la misma o con una aún más grande, son contadas a las que no les importa haber tenido la clase más pesada, movida, cansada y atiborrada de exigencia, son escasas las que entrenan a pesar de que afuera llueva, truene, o el sol tenga un brillo mucho más fuerte de lo normal.

 

Realizar una actividad como el ballet, favorece en todos los aspectos, no solo en el físico, ya que ayuda  a mantener o adquirir una buena postura, tanto de espalda como de piernas, y así poder evitar problemas a futuro,  sino también mentalmente, debido a que es una disciplina en la cual se desarrollan ambos hemisferios del cerebro, y no solo esto, ya que suena meramente superficial, también se debe crear conciencia, hacer que la población se de cuenta de hasta donde ha llegado el mundo, que las personas ya no realizan sus actividades con la pasión y el empeño de antes , y abandonan sus sueños a la primera dificultad con la que se encuentran, por más pequeña que ésta llegue a ser.

 

Te invito a visitar un salón de clases, con niñas, adolescentes, mujeres u hombres, realmente no importa mucho con quien, lo único que anhelo es que puedas observar a un grupo de personas luchando por alcanzar su más preciado sueño, y que de alguna manera esto te motive a seguir luchando por los tuyos.

 

No es grato apreciar salones de clases solos y abandonados, no es agradable saber que por el mundo hay miles de zapatillas olvidadas, lo que si deseo es que veas personas, que a pesar de los tropiezos, se levantan con la frente en alto y con tres, cinco, once, veinte o los intentos que sean aprenden a danzar por la vida.

Originally posted 2013-07-16 11:43:10. Republished by Blog Post Promoter

Entrevista a Gloria Barrios, digna representante del ballet Panameño.

El barrio de San Felipe, en la ciudad de La Chorrera, ubicada en la provincia de Panamá, alberga a una gran cantidad de familias criollas y humildes, usualmente sin contacto con las bellas artes, como fue el caso de Gloria Barrios. Nacida el 20 de Abril de un año que se rehusó a ser éste, ya fantaseaba desde muy temprana edad, los 9 años, con hacer chassés, pliés, relevés, renversés y todo tipo de acrobacias con la ternura y delicadeza de una avispa que baila sobre un capullo en flor, o extendiendo sus alas blancas, como garza en la costa de Boca la Caja, admirando la extensión infinita de las butacas-olas que se desdoblan sobre el teatro-mar, donde confunde las luces encendidas de la última fila con las de los barcos que a lo lejos, en el mar, esperan silentes pero atentos su turno para atravesar el Canal de Panamá.

P1040433

Su primer acercamiento con el teatro fue en una de las audiciones que Dora Mckay, pionera del ballet en Panamá, hizo en su escuela primaria, donde destacó con claridad. Es ahí que descubre su aptitud para la danza, su flexibilidad y decide que a partir de ese día, era hora de que el pajarito que algún día fue o podría haber sido, debía comenzar a convertirse en princesa.

En Agosto de 1966 comienza su vida artística como bailarina, en un edificio que actualmente solo se sostiene por algunas vigas de acero y ladrillos que se niegan a caer.  Años más adelante gana, por medio de una audición, una beca de estudios para la Escuela Nacional de Danza, dirigida en esa época por el profesor y primer bailarín nacional, Julio Arauz.

A partir de entonces, su vida ya no pararía de darle nuevas oportunidades y sorpresas. Ya que en 1972 se agrupa con todos los bailarines panameños en una gran pangea artística de la época, en la Escuela de Ballet Concierto Universitario. Dos años más tarde se funda el Instituto Nacional de Cultura (INAC) para apoyar a los artistas emergentes, comienza a ser cuerpo del grupo del Ballet Kirov de Leningrado, además de la reapertura del Teatro Nacional de Panamá, donde presenta “Las Sílfides” compartiendo escena con Margot Fontayn, quien horas después de su presentación la elegiría como bailarina solista para su empresa de baile.

Un año más tarde en 1975 es la misma Margot Fontayn la que le facilita una beca para estudiar un año en el Royal Ballet School en Londres, para después, el año siguiente coronar su trayectoria y trabajo al ser nombrada primera bailarina del Ballet Nacional de Panamá.

Posteriormente, representa a su país en distintos certámenes como el Concurso de Ballet Bolshoi de Moscú y otros concursos de talla internacional en Japón, Estados Unidos, Cuba, donde Alicia Alonso la invita a ser primera bailarina en Cuba, Brasil y Perú, obteniendo en los dos últimos 5 preseas áureas por maestría técnica, artística, mejor pareja, el gran premio de la ciudad y el oro femenino.

------ 3 columnas a color
Llega el año de 1992 y la vida de Gloria Barrios toma un camino inesperado, al ser invitada a Venezuela, a participar como la primer bailarina del Ballet Nuevo Mundo de Caracas, donde permanece 18 largos años, tan largos como sus oscuros cabellos lacios, haciendo giras internacionales por Portugal, Alemania, Estados Unidos y España.

Finalmente en 2010 la directora actual del Instituto Nacional de Cultura (INAC) en Panamá, María Eugenia Herrera de Victoria, la invita a volver a su patria, triunfante como conquistadora, a ser la directora ejecutiva del Ballet Nacional con toda la amplitud de su experiencia. Aunque por otra parte también trabaja como profesora de baile en la academia de danza Steps.

– Gloria, ¿Cuáles fueron los concursos más importantes en los que has participado? ¿Quiénes han sido tus parejas de baile? –

Mis mejores épocas han sido dos: la del comienzo y las dos competencias internacionales en Brasil y Perú, donde me adjudico las medallas por mi desempeño en el escenario. La del comienzo es la más bella, donde forjo mi carácter y mi personalidad, obviamente gracias al baile, a las restricciones que me impone y que yo acepto sin repeles. La otra, la época dorada donde mi baile ya es fuerte como una roca y delicado a la vez, como un cisne. Mis parejas de baile han sido tres, al comienzo con Alejandro Lugo, un gran bailarín con el que aprendí mucho, después el impetuoso y creativo, Guillermo Tribaldos, mi compañero de baile durante mi época más brillante, que a lo largo de 7 años me acompañó en todas mis presentaciones en el extranjero y finalmente el mejor de todos, si no de los bailarines, sí de los hombres, mi esposo, Javier Jara.

– Gloria, eres la cumbre del baile en Panamá. ¿Cuánto ha crecido a lo largo del tiempo que tu llevas envuelta en el ballet nacional? ¿Qué le depara el destino, es afable o es incierto?

– Hay estabilidad en el apoyo del baile en Panamá, eso es innegable, aunque depende de la dirección del INAC en turno para determinar cuánto apoyo recibe. Además de que por otra parte se han conseguido grandes logros como la creación de funciones gratuitas en el Teatro Nacional, los convenios con los malls para hacer presentaciones gratuitas y abiertas para todo el público que quiera mirar, la alza de los salarios a los bailarines y eso sin contar las giras gratuitas al interior con 40 funciones en este año o la creación de más de 20 escuelas de danza a partir de menos de 10 años a la fecha. Los problemas a los que se enfrenta son los mismos de antes, el público no asiste porque cree que necesita conocer la teoría del baile, los varones aún son echados de sus casas por sus padres al enterarse de la noticia, entre muchas más. Sin embargo, creo en el ballet de Panamá, el mundo cree en el ballet de Panamá. Hemos recibido muchas peticiones, solicitadas por grupos internacionales de ballet para bailar aquí en nuestro país. La cumbre del baile en Panamá se avecina, ya se alcanza a ver, allá, no tan lejos; solo queda esperar.

Originally posted 2013-07-16 21:34:29. Republished by Blog Post Promoter

El lago de los Cisnes

 Memorable es la historia de la princesa Odette, transformada en cisne a manos del brujo Von Rothbart. El devenir pasional entre el príncipe y Odette ha sido representado a través de un sinnúmero de formas distintas, forma parte del repertorio base de grandes compañías de danza a lo largo del mundo.  Julius Reisinger montó la coreografía largamente utilizada, para su primera presentación en el teatro Bolshoi. Cada giro lleno de elegancia, cada vigoroso aleteo de los brazos es lo que por años nos ha llevado a ovacionar al entrañable personaje de Odette y las virtuosas bailarinas que la encarnan.

 El lago de los cisnes, una historia de amor y entrega cuya musicalización es el más puro conducto narrativo. Piotr Ilich Tchaikovsky fue uno de “Los Cinco” rusos más reconocidos, ciertamente de los románticos más expresivos y el compositor de este icónico ballet. Tchaikovsky se caracteriza por la fuerza que imprime en los momentos climáticos de sus obras con una orquestación envolvente que de sólo escucharlo estremece. Creces con la música y mueres con la cadencia final. Por sí solo, el ballet es tocado por orquestas sinfónicas alrededor del mundo, demostrando su magnificencia y echando a volar la imaginación de los escuchas entre cisnes y venturas del amor.

ballet-el-lago-de-los-cisnes

 Respecto a la historia, se cree tiene sus bases en el cuento alemán “Der Geraubte Schleier”, aunque algunos no dejan de buscar raíces en la cultura rusa.

Der geraubte Schleier
Der geraubte Schleier
   
.
 “Die Tradition sagt nichts davon, ob das Eheglück des zärtlichen Paares         unverrückt fortgedauert habe, da sich in der Folge Winter und Frühling            begegneten; oder ob nach dem gewöhnlichen Laufe der Natur bei dem       Kampfe zweier entgegengesetzten Jahreszeiten, lieblicher Sonnenschein mit                        Sturm und Schneegestöber abwechselten.”

.

Der Geraubte Schleier-Musäus, Johann Karl August

 

.

comienza temporada 38 del lago de los cisnes en chapultepec

La Compañía Nacional de Danza ofrecerá 19 funciones para esta temporada del 27 de marzo al 13 de abril a las 8:00pm y del 16 al 20 de abril a las 8:30pm en la Isleta del lago menor del bosque de Chapultepec.

 Este año la CND celebra su 51 aniversario, llenarán de luces led el escenario y construirán un castillo de 16 metros de alto para la escenografía y una pantalla de agua de 17 metros con proyecciones que ambientan la puesta en escena. Entre las prometedoras mejoras en el audio y el juego pirotécnico que tienen preparado, esta temporada tiene muy buen augurio.

 Prepárense para una experiencia única de 70 minutos, con Luis Zamorano como el príncipe, Lorena Kesseler como el cisne blanco y Elisa Ramos como el cisne negro y no dejen la diversión a expensas del clima, ¡lleven su paraguas!

Originally posted 2014-03-31 00:06:14. Republished by Blog Post Promoter